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SECTOR 9 - SHARLTO COPLEY –ENTREVISTA GENÉRICA

 ¿Te sentiste sorprendido cuando Neill Blomkamp te pidió que desempeñaras el papel principal en Sector 9?

         SC: Claro, aunque yo ya había interpretado a un francotirador en su corto Alive in Joburg, que asimismo produje.

Has sido amigo de Neill desde hace años. Seguramente estabas al tanto de sus capacidades y habilidades.

         SC: He colaborado con él en diversas ocasiones y siempre me he interesado por sus proyectos. Desde el principio me pareció que cada vez que realiza algo afín a sus propios ideales, su trabajo se beneficia y fortifica.¿Cómo lo describirías?

         SC: Neill es una de las personas más graciosas que conozco. Creo que me río más con él que con cualquier otro amigo.

¿Qué piensas de él como director?

         SC: Como director, él es punto y aparte, por la sencilla razón de que puede fluir con las situaciones y aún así alcanzar sus metas – y su método es prácticamente opuesto a mi manera de hacer las cosas. ¡Neill es todo un artista

 

 

¿Conociste al productor Peter Jackson?

         SC: Sí, lo conocí en Nueva Zelanda y me pareció un tipo sumamente aterrizado. Yo no podía creer que me encontrase en el mismo lugar que el hombre que creó The Lord of the Rings.

¿Te consideras actor ahora?

         SC: Creo que sí, aunque la palabra aún me suena rara. Es un privilegio y un trabajo maravilloso.

¿De qué manera crees que te ha ayudado todo ese trabajo realizado detrás de las cámaras?

         SC: Sirve de mucho estar familiarizado con los pormenores del proceso de creación de una película, porque esto te ayuda a comprender cabalmente tanto la historia como los personajes y la película misma. Asimismo es bueno saber algo acerca de las actividades y los problemas del equipo de producción.

¿Pero qué tan difícil fue para ti tener que actuar ‘con’ unos extraterrestres que en realidad fueron añadidos digitalmente más tarde?

         SC: Bueno, en realidad Neill lo preparó todo admirablemente, y esto permitió que la esencia saliera a relucir todo el tiempo. Y cuando yo requería de un actor real para inspirar mis movimientos, ahí estaba Jason Cope, un gran amigo mío y de Neill y asimismo un gran improvisador.

¿Improvisaron mucho durante la filmación?

         SC: ¡Muchísimo! Y a pesar de que nunca antes lo había intentado, me pareció que podría arreglármelas recordando algunas de las cosas divertidas que solía hacer de niño; pero creo que esta posibilidad ya había asomado la cabeza durante unas tomas de prueba que Neill realizó y en las que yo fungí como actor.

 Pero en ese entonces no sospechabas que Neill estaba a punto de elegirte para el papel principal.

NB: Es cierto, no lo sabía, pero recuerdo que la experiencia fue realmente liberadora porque yo sólo fingía ser cierto personaje y no hacía más que esperar a que las cosas ocurriesen.

 ¿Y el proceso de maquillaje? ¿Te pareció exasperante?

         NB: ¡Tengo un récord de seis horas y media! Yo meditaba y escuchaba música. Seamos francos, hay trabajos mucho más duros que el mío.

 Desde tu óptica, ¿quién es Wikus Van de Merwe?

         NB: Mi personaje es un tipo honesto que no se cuestiona mucho las cosas por la sencilla razón de que suele identificarse casi por completo con las creencias de su cultura y su comunidad. Así, la vida de Wikus ha enfilado por un camino allanado que le permite ocultar sus inseguridades y hacerse pasar por un hombre realmente confiado; y yo decidí caricaturizar un poco este último rasgo.

Pero más tarde entabla una amistad con un alienígena.

         NB: Ese alienígena es el equivalente de una abeja trabajadora que ha perdido a su reina y busca desesperadamente una salida. Su amistad muestra que, en cierto sentido, la humanidad se había equivocado en lo concerniente a estas criaturas – sobre todo cuando observamos su manera de relacionarse con su hijo.

¿Somos injustos cuando estamos asustados?

         NB: Sí, incluso cuando creemos que estamos haciendo lo correcto. En mi opinión, los humanos tememos lo inevitable, es decir, la aniquilación. Es una extraña ironía: dado el caso, estamos preparados para matar o para proteger algo que de cualquier forma está en las últimas.

 La ciudad de Johannesburgo es uno de los personajes más importantes de la cinta.

         NB: Pienso lo mismo. Como nativos, Neill y un servidor supimos desde el principio que Johannesburgo jugaría un papel muy especial en esta película.

 ¿Qué zonas de la ciudad aparecen en la película?

         NB: En realidad sólo muestra los barrios periféricos y las pocilgas que utilizamos como locaciones. Me gustaría pensar que estas zonas son escasas, pero Johannesburgo es una ciudad enorme que cuenta con zonas muy distintas así como con una gran diversidad cultural.

 Sin embargo, al mismo tiempo, Sector 9 es una película internacional. Es decir, los temas que aborda son universales.

         NB: ¡Por supuesto! Me gusta el hecho de que, tal y como ocurre con todas las buenas películas, la nuestra no te muestra las cosas conocidas y probadas de la vida, sino que se convierte en un espejo capaz de realzar emociones en un contexto bastante seguro.

Y sin sacrificar un cierto sentido del humor…

         NB: La película es sumamente humorística, y a mí me interesó mucho ver cómo haría Neill para balancear la comedia y el drama.

 El rodaje ha concluido. ¿Qué es lo que más te enorgullece de esta experiencia?

         NB: Creo que logré imprimirle una cierta autenticidad a mi personaje. Me siento muy orgulloso de ello.

¿Te gustaría interpretarlo de nuevo?

         NB: ¡Me encantaría! Fue una experiencia increíble y estoy convencido de que él aún tiene mucho que ofrecer.

 

 

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